Создание современных общественных скульптур на открытом воздухе в западной Нигерии

Под общественными скульптурами на открытом воздухе для целей настоящего исследования понимаются все скульптуры на открытом воздухе, заказанные и выполненные правительством и его представителями, общественными ассоциациями и сообществами.

Скульптуры на открытом воздухе — неотъемлемая часть современного нигерийского искусства. Точно так же семинары и художественные школы, инициированные католическими миссионерами, не должны оставаться в стороне от обсуждения создания общественных скульптур на открытом воздухе, поскольку продукты этих мастерских фактически положили начало установке общественных скульптур на открытом воздухе в Нигерии.

Введение и создание скульптуры в нигерийских школах, особенно в юго-западной части страны, началось благодаря деятельности Кеннета К. Мюррея. Он был первым британским колониальным офицером, преподававшим искусство в Нигерии. Он прибыл в Нигерию в 1927 году и посоветовал студентам концептуализировать формы в рамках содержания и границ их богатых и ярких культур.

Студентов обучали резьбе по дереву, лепке, декорированию стен, росписи и рисунку. Его художественные классы имели сильную склонность к местным формам искусства коренных народов. Он посоветовал интегрировать традиционное и современное искусство в общественные здания, такие как церкви и школы, чтобы это искусство было известно обществу. В 1937 году в Художественной галерее Цвеммер в Лондоне прошла художественная выставка под названием «Выставка резьбы по дереву, терракоте и акварели», ставшая результатом успеха программы Мюррея. На выставке были представлены работы его учеников-пионеров, что нашло отражение в тематике выставки, новом месте скульптуры в учебной программе. Основная цель выставки заключалась в том, чтобы добиться признания искусства жителями Англии как полезного занятия, достойного включения в школьную программу. Помимо продвижения искусства в школах и колледжах, Мюррей смог расширить существующую учебную программу, включив в нее скульптуру. Традиционная скульптура также была модернизирована, рекомендовав ее как средство художественного распространения. Традиционное и современное искусство также были включены в архитектуру.

Папский указ 1930-х годов, который разрешал христианским миссионерам принимать благотворительность в культуре коренных народов, вероятно, побудил Мюррея ввести скульптуру в школы и колледжи. Приказ позволил католическим миссиям открыть художественную мастерскую в Ойе Экити в 1947 году под непосредственным руководством отца Кельвина Кэрролла. Точно так же политика непрямого правления лорда Лугарда — передача британской политики через существующих традиционных вождей и институтов — вполне могла быть бессознательной моделью для проекта Oye Ekiti в Нигерии. Этот семинар, вероятно, является первым практическим шагом в Нигерии по внедрению скульптуры в современную архитектуру. Традиционные художники были собраны для создания скульптур и других изделий ручной работы с изображением христианских предметов для использования в церкви. Произведенные предметы включают Мадонны, распятия, рождественские кроватки, фигурки святых, двери и т. Д.

Художники, работавшие в мастерской, якобы делали скульптуры для известных нехристианских организаций. К ним относятся столбы домов отдела антиквариата музея Джос, дворцы Уни Ифе и Оба из Илы. Другие скульптуры — это барельефы на дверях часовни Университета Ибадана, введенного в эксплуатацию в 1954 году, в соборе Ибадана в 1956 году и в церкви Святого Павла в Лагосе в 1960 году. были произведениями традиционных художников под влиянием современного христианского богослужения и украшения современной архитектуры. Работы были первыми зарегистрированными или известными публичными скульптурами в Нигерии христианскими миссионерами, колониальным правительством и королевскими учреждениями в рамках Папского Ордена Пия XII. Однако можно с уверенностью сказать, что именно христианские миссионеры выступили с первой крупной инициативой, которая привела к практике, которая позже привела к созданию общественной скульптуры в Нигерии.

Бен Энвонву, который был одним из первых учеников Кеннета К. Мюррея и чьи работы были выставлены в галерее Цвеммер в Лондоне в 1937 году, занимался не только скульптурой, но и современным искусством, как и полностью в Нигерии. Он был скульптором и художником, но известен как скульптор. В 1948 году он был назначен федеральным советником по искусству. Его скульптура «Королева Елизавета II» была одной из первых современных общественных скульптур на открытом воздухе в Нигерии. До 1960 года он был единственным современным нигерийским скульптором, работы которого подтверждали его обучение в школе за рубежом. Некоторые скульптуры в Нигерии 1950-х годов были работы Энвонву. Работы включали бронзовую статую королевы Елизаветы II в Доме собраний в Лагосе; «Пробуждение» также в бронзе, на фасаде Национального музея Лагоса; бронзовый портрет доктора Полнометражный фильм Ннамди Азикве в бывшем Восточном Доме собрания, Энугу; «Санго», за пределами Управления электроэнергетики Нигерии, в настоящее время штаб-квартира Энергетической холдинговой компании Нигерии (PHCN) в Марине, Лагос; «Аньянву» прикреплен к внешней стене музея Лагоса, Лагос; и резная дверь часовни апостольской делегации в Лагосе. Итак, современная нигерийская общественная скульптура началась с Энвонву, задавшего темп в 1950-х годах.

Единственной монументальной общественной скульптурой в Нигерии 1950-х годов, которая соответствовала скульптуре Энвонву по технической элегантности и концепции, была бронзовая статуя «Эмотан», памятник бенинской героине, которая, как считается, спасла жизнь Оба Эвуаре II. Это работа Джона Дэнфорда, другого художника, который дал большой толчок развитию скульптуры в Нигерии. Он был британским художником, работавшим в офисе Британского Совета в Лагосе в конце 1940-х годов, который постоянно просил колониальное правительство и местные власти «нанять художников для украшения общественных зданий».

Ламиди Фейкай, который позже присоединился к школе Мюррея, был еще одним стимулом для производства общественной скульптуры на открытом воздухе в Нигерии. Он был традиционным резчиком, который, благодаря обучению в мастерской Мюррея, смог применить свои навыки в современном художественном выражении. Он разработал концепции, основанные на библейских темах, с учетом африканских пропорций. Художникам в мастерской Мюррея было разрешено использовать их местные стили и навыки, хотя были приняты необычные предметы, хорошим примером которых является фигура Марии (матери Иисуса), толкающей батат и одетой как женщина йоруба.

Резьба по дереву Fakeye сформировала большое количество общественных скульптур в общественных зданиях, таких как церкви, школы и дворцы в Нигерии, как до, так и после обретения независимости. Некоторые примеры таких работ: «Ворота Эдены» (четыре столба крыльца и две двери) во дворце Уни из Ифе, Иле-Ифе (1953); Двери католической часовни, Ибаданский университет (1957 г.); Рельефные рисунки из «Четырнадцати станций на кресте» в католической часовне Университета Ибадана (1957 г.); «Епископский трон» в католическом соборе Святой Марии, Оке Пади, Ибадан (1958 г.); «Шесть дверей для католической церкви Святого Павла», Эбуте-Мета, Лагос (1959 год); два поста по случаю празднования независимости Нигерии (1960 г.); две двери в католическую церковь Св. Михаила, Ондо (1961 г.); две двери в палаты Исполнительного совета, Ибадан (1964 г.); четыре стойки крыльца в Институте африканистики Ибаданского университета, Ибадан (1964 год); Статуя Одудува в зале Одудува, Университет Обафеми Аволово Иле-Ифе (1987 год); и многие другие. Помимо того, что Энвонву задал темп общественной скульптуре в Нигерии, как отмечалось ранее, Fakeye вышел на сцену производства общественной скульптуры в начале 1950-х годов, что, вероятно, можно сравнить с призывом Дэнфорда к колониальным правителям о призыве в армию. использоваться художниками для украшения общественных зданий.

К концу 1950-х годов успех Онаболу и Школы экспатриантов оказал положительное и огромное влияние на воплощение искусства в нигерийских школах. В это время в университетах был введен курс изящных искусств. В качестве примера можно привести создание изящных искусств в том, что тогда было Нигерийским колледжем искусств, науки и технологий в Ибадане в 1953 году, хотя в 1955 году курс изящных искусств был перенесен в филиал колледжа Зария, который сейчас называется Ахмаду. Белло университет. Заря. Были также записи об учреждении школ изящных искусств, таких как Художественная школа Ифе, ныне называемая Университетом Обафеми Аволово (ОАЕ), Иле-Ифе, основанная в 1962 году; Художественная школа Нсукка, основанная в 1960 году, ныне Университет Нигерии Нсукка (УНН) и другие. Художественная школа Осогбо успешно развивалась как экспериментальная школа для таких художников, как Twin Seven — Seven, Джимо Бураймо, Оэлами Мурайна и Руфус Огунделе.

В результате публичных скульптур, которые возникли благодаря деятельности и бескомпромиссным усилиям экспериментальной мастерской Мюррея в 1940-х годах, в сочетании с новой тенденцией к признанию современного нигерийского искусства в 1960-х годах, появившейся в юго-западных штатах Нигерии. ввод в эксплуатацию общественных скульптур на открытом воздухе переживает период расцвета. В случае вышеупомянутого признания, публичные скульптуры на открытом воздухе начали создаваться в различных стратегических местах на улицах, а также в общественных зданиях. Вероятно, это может быть причиной того, что многие публичные скульптуры на открытом воздухе можно найти на открытых улицах, перекрестках, кольцевых развязках, общественных зданиях (например, церквях, школах) и государственных парастатах.

Таким образом, многие причины могут быть объяснены или ответственны за знакомство и общность общественных скульптур на открытом воздухе в этих областях. Первоначально правительства, общественные ассоциации, сообщества и некоторые влиятельные люди, похоже, заказали большое количество общественных скульптур на открытом воздухе в этих районах. Во-вторых, жители этих мест проводят множество культурных мероприятий и фестивалей, требующих заказа скульптур, что привело к тому, что эти районы имеют давние традиции скульптурного мастерства, которые восходят к древним традиционным культурам жителей этого района. Примеры таких фестивалей: Ям, Война, Эгунгун, Огун, фестивали Санго и другие. Другой причиной могло быть создание экспериментальных мастерских для экспатриантов, инициированных католическими миссиями и школами искусств коренных народов как до, так и после обретения независимости в этих областях. Другая причина, должно быть, исходила от институтов художественных школ, которые со временем, вероятно, могли создать определенную осведомленность среди широкой публики благодаря своей деятельности. Все эти причины, должно быть, сильно поощряли и поощряли производство и ввод в эксплуатацию общественных скульптур на открытом воздухе в юго-западных штатах Нигерии.

Насколько публикация полезна?

Нажмите на звезду, чтобы оценить!

Сожалеем, что вы поставили низкую оценку!

Позвольте нам стать лучше!

Расскажите, как нам стать лучше?

Автор записи: admin

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *