Рисунок обычно включает четыре разных элемента: линию, значение, текстуру и форму. В частном случае рисования портрета карандашом мы можем уточнить список элементов до шести: форма, пропорции, анатомия, текстура, значение и уровни.
В этой статье мы даем подробное описание каждого из этих элементов рисования карандашного портрета.
(1) Форма или форма. Иллюзия трехмерности в рисовании и в искусстве в целом была центральной в западном искусстве на протяжении веков. Вырезание форм с линиями, структурой и ценностью было неотъемлемой частью почти всего искусства эпохи Возрождения.
С другой стороны, восточное и многие современные искусства подчеркивают плоскостность формы, хотя в современном искусстве этот период подходит к концу.
Изначально все фигуры на чертеже можно уменьшить до четырех основных трехмерных тел: кирпичей, конусов, цилиндров и сфер. Правильное использование этих форм, наряду с перспективой и ценностью, создает иллюзию трехмерности, даже если рисунок фактически находится на двухмерном листе рисовальной бумаги.
На портретном рисунке арабеска головы, квадратная структура головы и все компоненты головы (нос, глаза и т. Д.) Представляют собой двух- и трехмерные формы, которые вносят вклад в общую иллюзию трехмерности. размерность
(2) Пропорция — включает все размеры и размещение формы. Пропорция относится к понятию относительной длины и углового размера.
Пропорция дает ответы на эти два вопроса:
1. Сколько единиц в данной длине для данной единицы длины?
2. Насколько велик этот конкретный угол? Если вы последовательно ответите на эти два вопроса правильно, вы получите рисунок с правильными пропорциями и размещением во всех формах.
(3) Анатомия — в основном относится к основным структурам костей и мышц головы.
Важно узнать как можно больше об анатомии. Есть много книг по анатомии для художников. Художнику-портретисту особенно важно понимать анатомию головы, шеи и плеч.
К сожалению, анатомические исследования содержат много латинских терминов, что затрудняет понимание. Идея состоит в том, чтобы учиться медленно и постепенно, потому что это может сильно расстраивать.
(4) Текстура — отображает область шероховатости или гладкости форм на портретном рисунке. Например, грубая текстура бетонной дорожки сильно отличается от гладкости окна.
Есть несколько приемов и приемов, которые помогут вам создать правильные текстуры. Создание текстур — это область рисунка, которая дает вам возможность проявить творческий подход и использовать все виды пометок, которые вы можете сделать карандашом. При рисовании портретов текстуры появляются в таких местах, как волосы, одежда и кожа.
(5) Значение — относится к отклонениям яркости или темноты карандашных отметок и штриховки. Яркие портретные рисунки используют весь спектр контрастных светлых и темных тонов. Новичкам часто не удается достичь этого полного «расширения ценности», что приводит к застенчивым, размытым рисункам.
(6) Слои — создают скульптурную чувствительность портрета. Голова имеет множество плоскостей, каждая из которых имеет разное направление и, следовательно, разное значение.
Идея состоит в том, чтобы представить поверхность головы как набор дискретных плоскостей с определенным направлением относительно источника света. Вы должны попытаться определить каждый из уровней и нарисовать их правильную форму и значение.
Правильная обработка слоев во многом способствует схожести вашего мотива, а также создает иллюзию трехмерности.