Преимущества и недостатки 4-х типов 2D-анимации

Как вы, возможно, знаете, существуют разные типы анимации, и сегодня я собираюсь сосредоточиться на типах анимации, которые вы можете создать в 2D. Покадровое копирование, ротоскопия, вырезанная анимация и манипулирование персонажами с обратной кинематикой.

1. Картинка за картинкой

Это также известно как классическая анимация, традиционная анимация или флип-анимация. То, что вы делаете здесь, довольно просто: вы рисуете каждый кадр. Ха! Легко, правда? Я знаю. Но подождите, есть способ сделать это. Сначала вам нужно знать вашу частоту кадров, которая в следующем примере составляет 12 кадров в секунду (кадров в секунду), и для этого нам нужно сделать 12 рисунков за одну секунду.

Как дела: Вы можете сделать это, установив правильное время движения. Для начала вам понадобится пример (если вы анимируете прыгающего персонажа, вам понадобится видео, на котором кто-то прыгает).

Когда у вас есть видео, есть много способов рассчитать время и преобразовать его в кадры. Мне больше всего нравится: секундомер Stop Motion Works (ссылка в конце статьи). В моем примере это будет прыжок на 8 кадров.

Что вы делаете: Вы нарисуете ключевые кадры скелета вашего персонажа, а затем перейдете к рисованию промежуточных кадров. Давайте рассмотрим пример женского прыжка (только действие, то есть без предвкушения и без последствий, чтобы это было просто и дружелюбно). Вы рисуете начальную позу (рисунок 1), затем персонажа в воздухе (рисунок 5) и, наконец, приземляющуюся позу (рисунок 9).

После того, как у вас будут эти 3 рисунка, нарисуйте промежуточные рамки. Рисунок между стартовой позой (рисунок 1), воздушной позой (рисунок 5) и приземлением (рисунок 9). Другими словами, вы нарисуете кадры 3 и 7. Наконец, вы нарисуете недостающие кадры. Достаточно легкий? После того, как скелет был анимирован для всех кадров, добавляйте детали кадр за кадром, небольшую форму тела, затем более подробную голову в каждом кадре, затем правую руку во всех кадрах и так далее. Продолжайте, пока в каждом кадре не появится подробный персонаж.

Преимущества: Ваш предел — ваше собственное воображение. Персонажи могут делать все, что хотят, иметь любое выражение лица и любую позу, которую вы можете придумать.

Недостаток: Отнимает много времени. Анимация продолжительностью 1 секунду может занять несколько часов.

2. Ротоскопия

Ротоскопирование — это еще одна форма покадровой анимации. Вы берете отснятый материал и импортируете его в свою любимую программу для 2D-анимации. Теперь все, что вам нужно сделать, это нарисовать силуэт каждого кадра. Затем замените эти рисунки некоторыми деталями, из которых состоит ваш персонаж. Большой нос? Длинные волосы? Толстый? Стройное?

Преимущества: Вы будете работать немного быстрее, потому что вам не нужно рисовать ключевые кадры, а затем те, которые находятся между ними, вы просто следите за каждым кадром; и движение очень реалистично, так как вы просто следите за кадром, кадр за кадром.

Недостаток: Хотя это может быть немного быстрее, чем традиционная анимация, на это уходит много времени, потому что вам нужно рисовать каждый кадр, и у вас есть ограничения: персонаж будет делать только то, что делает человек в кадре.

Если вы хотите, чтобы он делал что-то отличное от того, что у вас есть в кадре, вам нужно переключиться на традиционную анимацию и сначала нарисовать ключевые кадры, а затем промежуточные.

3. Вырезать анимацию

Этот вид анимации требует подготовки. Вы берете каждый уголок вашего персонажа (спереди, сбоку и сзади) и «разрезаете» его на части (отсюда и название Cut Out Animation). Например, если вы анимируете переднюю часть, у вас будет голова на одном слое, руки, перед и руки для каждой стороны на другом слое и так далее. На подготовку нужно время, но хорошо то, что вам не нужно рисовать каждую картинку, вы просто готовите ее один раз, а затем оживляете персонажа, как если бы это была марионетка.

Преимущества: Анимировать намного быстрее, потому что вам не нужно рисовать каждую картинку, просто нарисуйте своего персонажа и выражение лица один раз, и после того, как «марионетка» будет готова, вы можете начать анимацию.

Недостаток: Подготовка может занять некоторое время, а установка ограничит персонажа. Тем не менее, вы не можете разместить их в любом положении, о котором только можете подумать, только в том, до которого вы можете добраться до установки. Еще одним недостатком является то, что это не самый быстрый способ анимации, потому что, если вы хотите пошевелить его рукой, вам нужно повернуть его плечо, затем руку, затем предплечье, пока вы не получите руку там, где хотите.

4. Манипулируемые персонажи (с обратной кинематикой)

Этот тип анимации достигается быстрее всего. Программное обеспечение, такое как Toon Boom или Animation Studio, имеет множество инструментов, которые вы можете использовать для оснащения персонажа обратной кинематикой и автоматизации мимики.

Обратная кинематика противоположна прямой кинематике (используется в анимации вырезания). В вырезанной анимации, если рука должна быть в одном положении, вам нужно повернуть плечо, затем предплечье и т. Д. С помощью обратной кинематики вы можете щелкнуть рукой и переместить ее в желаемое положение, а положения и повороты плеча, руки и предплечья рассчитываются автоматически по математическим формулам.

Преимущества: Они оживают на максимальной скорости. С помощью всего нескольких щелчков мышью и перетаскивания.

Недостаток: Подготовка занимает больше времени, чем вырезанная анимация, но она значительно сокращает ваше рабочее время. Еще один недостаток в том, что у вас есть ограничения, вы можете делать только то, что позволяет вам установка. Вы не можете переместить персонажа в любую позицию, какую только можете придумать, кроме той, которая разрешена ригом.

Диплом:

Вы не можете получить все это. У вас либо неограниченная свобода передвижения, но огромные затраты времени, либо у вас ограниченная свобода передвижения с небольшими затратами времени. Это варианты, которые у вас есть. А для записи фильмы Диснея используют покадровую съемку, но в шоу, которые вы смотрите по телевизору, поскольку они идут по расписанию, используется комбинация управляемых персонажей и покадровая съемка в зависимости от записи, над которой они работают.

Мой совет — научитесь создавать покадровую анимацию и манипулировать персонажами, вам нужно и то, и другое. Но если время — большая проблема, вам обязательно нужно освоить искусственную анимацию персонажей. Вы можете найти курсы в Интернете.

Вот ссылка на секундомер Stop Motion Works

#Преимущества #недостатки #4х #типов #2Dанимации

Насколько публикация полезна?

Нажмите на звезду, чтобы оценить!

Сожалеем, что вы поставили низкую оценку!

Позвольте нам стать лучше!

Расскажите, как нам стать лучше?

Автор записи: admin

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *