Der amerikanische Künstler, Designer und Erfinder LR Emerson II kann als Thomas Edison der Kunst angesehen werden, gilt aber gleichermaßen als einer der ungewöhnlichsten Künstler der Welt. LR Emerson II ist vielleicht auch einer der produktivsten Künstler, die die Welt je gesehen hat. Seit 1983 ist er persönlich gezwungen, sich durch multidirektionale Kunst zu entwickeln und auszudrücken. LR Emerson II ist vor allem als führender Künstler der Upside-Down Art Movement oder Masg Art Bewegung bekannt. Emerson hatte nie vor, ein bekannter Name in der Kunstbranche zu werden, und der Beweis für seine Bemühungen, den Ausverkauf zu vermeiden, ist erstens sein fleißiges Bemühen, Kunst zu schaffen, die absichtlich gegen die gängigen Trends war, und zweitens, seinen Stil für zwei Personen vor der Welt geheim zu halten Jahrzehnte. Kürzlich jedoch, nachdem Emerson einige seiner Arbeiten entschieden veröffentlicht hatte, nachdem er sie seit den 1980er Jahren unterdrückt hatte, nannte der renommierte Künstler Georg Baselitz LR Emersons Kunst"…inspirierend." Baselitz’ eigene Kunst wurde bei einer kürzlichen Auktion für über 4,2 Millionen Dollar verkauft. Als Hommage an den neoexpressionistischen Maler Georg Baselitz stellte Emerson kürzlich bei Saatchi ein Werk Upside-Down Artwork aus, das auch als Masg Art bezeichnet wird "Ode an Baselitz". Hervorgehoben auf Saatchionine. Emerson hat eine Arbeit präsentiert, die die Aufmerksamkeit von Charles Saatchi selbst auf sich gezogen hat, der LR Emersons Arbeit persönlich mit „Gefällt mir“ gekennzeichnet hat. "Ode an Baselitz" ist Teil von LR Emerson II "Schwere Tinte" Serie. Das Medium der „Ode an Baselitz“ heißt Digigraph oder Digiography (beide Ausdrücke wurden 2009 in The Purple Tree; Art in a Boundless Age bezeichnet und dokumentiert) und ist eine Kombination aus traditionellen und technischen Medien. Der bei Saatchi ausgestellte Digigraph ist Teil von LR Emersons über 50 dokumentierten, bahnbrechenden Erfindungen für die Kunst, die jeweils nach Kombinationen traditioneller und digitaler Technologiemedien verlangen. „Ode to Baselitz“ ist ein Höhepunkt von Feder und Tinte und Computer Aided Design. Emersons Ziel mit „Ode to Baselitz“ ist es nicht nur, Aufmerksamkeit auf die bereits bekannte auf den Kopf gestellte Arbeit von Baselitz zu lenken, sondern darüber hinaus darauf, dass Baselitz wie Emerson die kritischen Meere der Reaktion der Öffentlichkeit auf die auf den Kopf gestellte Arbeit geritten hat. Laut Emerson hat Baselitz Künstlern, auch denen, die nicht neo-expressiv arbeiten, einen Weg geebnet, sich durch multidirektionale Komposition auszudrücken – obwohl Baselitz nicht beabsichtigt, seine auf dem Kopf stehenden Werke wie Emerson absichtlich in zwei oder mehr Richtungen aufzuhängen tut. Wie Emerson es ausdrückt: „Baselitz hat das Wasser gebrochen und ich bringe einfach das Baby zur Welt“, was metaphorisch zu dem Aspekt des Artikels von LA Times aus dem Jahr 1984 spricht, der Baselitz’ damaliges Upside-Down-Gemälde zeigt. Im Vergleich dazu wurde Emersons Serie von 1984 im gleichen Zeitraum (’85) aus der Ausstellung genommen, da Emerson kritische Ablehnung und stilistisches Kopieren befürchtete. So wurde die Kunst von LR Emerson II für die nächsten zwei Jahrzehnte selektiv vor der Welt verborgen. Im Jahr 2005 stellte Emerson II fast 800 Werke aus und teilte sich mehrere signierte Drucke mit bedeutenden Museen und Galerien in 11 Ländern, dennoch hielt er es für notwendig, weitere Auswahlen der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Was heute in Ausstellungen von Emerson zu sehen ist, sind bloße künstlerische Fragmente dessen, was er tatsächlich schafft. Da seine aktuellen Arbeiten nie gezeigt werden und nur Arbeiten veröffentlicht werden, die etwa zwei Jahre alt sind, ist Emerson denen einen Schritt voraus, die sich dafür entscheiden würden, seinen Stil nachzuahmen. Mit über 100 Auszeichnungen bis heute und derzeit in seinem dritten Jahrzehnt tätig, hat LR Emerson II bewiesen, dass er einer kritischen Bewertung würdig ist. Nicholas Forrest, Mitautor des Art & Antiques Magazine, schrieb über LR Emerson II "Ein erstaunlicher Künstler, erstaunliche Kunst!" 2006. LR forscht, entwickelt und erfindet aktiv Methoden zur Herstellung von Kunst und insbesondere Upside-Down-Kunst, bekannt als Masg Art, aus dem Gälischen, was „mischen“ bedeutet; oder 30 Jahre lang infundieren. Bis heute hat Emerson sein Versprechen von 1983 eingelöst, „Upside-Down Art“ in naher Zukunft zu einem bekannten Begriff zu machen. In der Folge finden wir jetzt große Künstler, die die Upside-Down-Kunstbewegung bewirken oder ihr folgen, die mit Künstlern wie dem Deutschen Georg Baselitz und dem britischen Bildhauer Anish Kapoor internationale Grenzen überschreitet und eine deutlich starke visuelle Unterstützung leistet. Emersons eigene Bemühungen, die Upside-Down-Kunstbewegung zu leiten, umfassten bisher Folgendes: • Er schuf fast dreißig Jahre lang Upside-Down-Kunst, seit er 1983 begann, und hat mehr auf den Kopf gestellte, multidirektionale Kunst im Ambigramm-Stil im Masg-Stil geschaffen als jede Person in der Geschichte. • Stellte im Alter von 18 Jahren aus und arbeitete ab dem Alter von 19 Jahren als Auftragskünstler, mit Arbeiten, die im Alter von 19 Jahren in Zeitungen und Zeitschriften und im Alter von 23 Jahren für große Berühmtheiten erschienen. • Erster Künstler überhaupt, der seine Kunst kostenlos anbietet; Kunstwerke von LR Emerson II im Wert von bis zu 1 Million Dollar wurden buchstäblich jedem auf der Welt kostenlos angeboten. Das Angebot wurde der breiten Öffentlichkeit an zahlreichen Stellen beworben und bestand von 2005 bis 2009 • Erstellt mehr als 100.000 Werke in über 1.000 Serien • Engagiert 30 Jahre innovative, experimentierfreudige und erfindungsgetriebene Forschung zu Upside-Down-Kunst oder multidirektionaler Kunstkomposition, Prozess- und Kunstmethodik • Erstellte umgekehrte, multidirektionale Masg Art in den folgenden Medien: Airbrush, Kollographie, Tonographie, Radierung, Linolschnitt, Öl auf Leinen und Leinwand, Acryl auf Leinwand, Acryl auf Karton, Emulsionstransfer, gemischt Medien, Fotografie, Digiografie, Emulsionstransfer auf Metall, Feder und Tinte mit Wasserfarbe, Bleistift und Tinte auf Papier, Ölkreide, Collage, digitale Bildgebung, vektorbasierte CGI, Acetontransfer • Wurde als eine der führenden Künste Amerikas ausgezeichnet Pädagogen, die häufig als Lead Art Educator in einer Vielzahl von Ausschüssen für das Verfassen von Lehrplänen und Lehrbüchern für Kunsterziehung oder in Vorsitzendenfunktionen tätig sind. Emersons Erfahrungen beim Verfassen von Lehrplänen umfassten Praktika, Forschung und die Zusammenarbeit mit Komitees zur Entwicklung von Praktiken und Standards für die Kunsterziehung für den Unterricht der Art Foundation sowie Cornerstone Assessments, die als Standards oder Benchmarks zur Bewertung der Fähigkeiten und Fertigkeiten eines praktizierenden Künstlers dienen (2008 bis 2012) •Gesicherte Ausstellungsmöglichkeiten für studentische Künstler — mit mehreren ausgestellten akademischen tausend Werken. • Erfand über 50 dokumentierte neue Methoden zur Herstellung von Upside-Down-Kunst oder Masg Art. • Stellte einen Weltrekord in den „meisten digitalen Werken, die in einer Stunde erstellt wurden“ mit dem Rekord von 86 im Jahr 2007 auf und erreichte einen neuen Rekord von 87 2008, beide im Besitz von Emerson •Veröffentlichung von The Purple Tree; Kunst in einem grenzenlosen Zeitalter, 2009 •2012 Charles Saatchi kennzeichnet Emersons Online-Saatchi-Galerie persönlich als „beliebten Benutzer“ •Einer der erfolgreichsten Airbrush-Künstler der Welt, der im Alter von 19 Jahren in Zeitschriften platziert wurde und noch heute die Macht des Airbrush vorantreibt Erfindung und Ausstellung. • Arbeitet unter den weltweit einflussreichsten Künstlern und Designern des 21. Jahrhunderts • Arbeitete für zahlreiche Gönner, darunter den Grammy-Gewinner/Songwriter Leon Russell – der „Superstar“, den Nummer-eins-Hit für die verstorbene Karen Carpenter, vom 2. März 1950 bis 4. Februar schrieb , 1983 (ebenfalls Grammy-Gewinnerin) und der lebenden Legende Barbara Streisand, geboren am 24. April 1942. • Gespendet von Deed für den Druck, die Veröffentlichung und die Verkaufsrechte von Kunst im Wert von über 1 Million Dollar. • Erschuf die erste Upside-Down Art/Masg Art Porträtmalerei mit einer lebenden Person. • Etablierte eine neue Kunstbewegung namens „Pop Not“ – echte Gesellschaftskritik im Pop-Art-Stil mit Collagen und druckvollen Grafiken im Pop-Stil, aber weit entfernt vom kitschigen Pseudo-Pop Heute existierende Kunst. LR Emerson II dokumentiert im Purple Tree; Kunst in einem grenzenlosen Zeitalter die Mission von Pop Not-Künstlern und die gesellschaftskritische Arbeit, die sie produzieren. •Produzierte 14 Kunsterziehungsvideos, die die Merkmale der auf dem Kopf stehenden Kunst hervorheben. •Erhielt über 100 Auszeichnungen, darunter Auszeichnungen für Werbedesign und Fotografie. •Erhielt kritischen Beifall von Nicholas Forrest, Autor des Art and Antiques Magazine. Forrest schrieb über Upside-Down Art oder Masg Art von LR Emerson II und sagte: „Erstaunliche Kunst von einem erstaunlichen Künstler!“ 2006 •Geschriebene und veröffentlichte kunsthistorische und/oder kritische Artikel über Upside-Down-Kunst •Stellte Upside-Down-Kunst oder Masg Art in bedeutenden Museen wie dem Museum für Zeitgenössische Kunst aus •Werke, die sowohl in privaten Nachlässen als auch in öffentlichen Kunstsammlungen aufbewahrt werden •Entwickelt, benannt und veröffentlichte Forschung über die "Digigraph" Kunstprozess und Kunstmedium – ein einzigartiges neues Kunstmedium unter Verwendung traditioneller Kunstmedien und -technologien •2005 Gründung von e4 Fine Art und einer begleitenden Website e4fineart. als exklusiver Repräsentant für LRs Arbeit und die Website als Host für funktionale Räume für nicht meine Arbeiten nur elektronisch ausstellen, sondern darüber hinaus Verständnis für die Kunstgeschichte im Zusammenhang mit Upside-Down Art vermitteln. •Bis heute hat .e4fineart.. und seine Gegenstück-Galerie .upside-down-art. über 600.000 Besucher aus der ganzen Welt gehabt und existiert als „The World’s Largest Solo Artist Site“ TM •Erster Künstler auf fordern eine Änderung der aktuellen Kunsterziehungstexte und -praktiken, da LR Emerson IIs 30-jährige bahnbrechende Forschung die Vorzüge und Gültigkeit der Upside-Down-Kunst oder Masg-Kunst als würdige Alternative zu den drei gängigen Formen des kompositorischen Gleichgewichts bewiesen hat. Aufgrund der Arbeit von LR Emerson II und anderen unterstützenden Upside-Down-Künstlern sind die alten Texte und Lehrgrundlagen, die als The Principles of Art/Design bekannt sind, veraltet und müssen überarbeitet werden. Museen, Kunstkritiker, Pädagogen, Restauratoren und Historiker können die Relevanz und den Wert der multidirektionalen Komposition oder der auf den Kopf gestellten Kunst nicht länger ignorieren. • Im Jahr 2005, nachdem Masg oder Upside-Down Art über zwei Jahrzehnte lang geheim gehalten wurde, wurde es in mehr als 500 Galerien und über 50 renommierten Museen weltweit vorgestellt, darunter: National Gallery Tate Museum, London Smithsonian American Art Museum Musée du Louvre , Paris The Museum of Modern Art, NYC Solomon R. Guggenheim Foundation San Francisco Museum of Modern Art The J. Paul Getty Museum, Los Angeles Darüber hinaus wurden in den letzten drei Jahren mehrere Videos produziert und anschließend der globalen Community präsentiert, darunter die folgenden : Art is Art is Art von LR Emerson II .youtube./watch?v=ftwMV0kxeuo LR Emerson II Art .youtube./watch?v=gyekoiK5N4c Art is Upside-Down von LR Emerson II .youtube. /watch?v=f7R5nuZ-2So Art 21 LR Emerson II: Masg Eine neue Kunstbewegung .youtube./watch?v=xIYCTL-cnPs Kunstgeschichte von LR Emerson II .youtube./watch?v=rjlw6iFfnvQ Math und Kunst — Musik und Kunst .youtube./watch?v=Ks1RKmUodbA The Purple Tree: Art in a Boundles s Age .youtube./watch?v=OjZwNnWZNLA „Während ich derzeit meine Recherche und Dokumentation fortsetze, blicke ich auf eine Upside-Down-Art-Gruppenausstellung mit mir, Georg Baselitz und Anish Kapoor. Londons Tate Museum, NYC Guggenheim, MOMA und das Los Angeles County Museum of Art sind gute Orte für diesen berechtigten Vorschlag. Die durchaus ungewöhnliche Ausstellung wird wohl als die weltweit ungewöhnlichste Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts präsentiert. Wir haben einen langen Weg zurückgelegt, aber wir haben noch eine spannende Reise vor uns. Ich freue mich jedoch über unsere bisherigen Fortschritte und weiß, dass wir die sprichwörtliche „gläserne Decke“ oder Hochburg der Kunstkonservatoren, Kritiker und Museen wirklich erschüttert haben, da auch sie nun unsere Kompositionsmethoden akzeptiert haben und sehen, dass wir sie für immer verändert haben welche Kunst komponiert wird. Je mehr ich mich für Upside-Down Art einsetze, desto mehr Künstler finden wir (Vertreter und Assistenten), die meinen Stil nachahmen, aber das ist für mich eine Bereicherung. Ich bin auch nicht unzufrieden damit, ‚Jack the Flipper‘ genannt zu werden (eine sprachliche Verdrehung von Pollacks ‚… Dripper‘-Nomenklatur).“ Auszug: LR Emerson II, 2012 Bitte sehen Sie sich die revolutionäre Kunst von LR Emerson II unter .upside-down-art., „The World’s Largest Solo Artist Site“ TM, an und betrachten Sie den Wert der Arbeit von LR Emerson II für die Aufnahme in Ihre Präsentation, Schreiben, Bewertung und Diskussion der Kunst des 21. Jahrhunderts.
, KMOD , Phil and Brent , Leon Russell , Willie Nelson , Kris Kirstoferson , Brady Theatre , Americn Aritsts Coalition AAC L. R. Emerson II: Topsy-Turvy Art , Ambigram Art , Upsidedownism , Upside-Down Artist , Upside-Down Art , e4fineart , 21st Century Art Magazine , Upside-Down Drawing , E4 Fine Art Museum , .upside-down-art. american artist and inventor and designer Little Wing #KMOD #Phil #und #Brent #Leon #Russell #Willie #Nelson #Kris #Kirstoferson #Brady #Theatre #American #Aritsts #Coalition #AAC #Emerson #TopsyTurvy #Art #Ambigram #Art #Upsidedownism #UpsideDown #Artist #UpsideDown #Art #e4fineart #Fine #Kunst #des #Jahrhunderts
