Иоганн Кристиан Даль. 1788-1857 гг. Кораблекрушение у берегов Норвегии. Кораблекрушение у берегов Норвегии. 1831. Гамбургер Кунстхалле. Немецкие художники-классики-романтики (различие менее резкое, чем во Франции) явно выступают предшественниками импрессионистской живописи. Немецкие художники-классики-романтики (различие менее резкое, чем во Франции) явно выступают предшественниками импрессионистской живописи. Йохан Кристиан Даль — норвежский художник, работающий в Дрездене и принадлежащий к немецкой романтической школе. Но его стиль может быть очень классическим или принимать более расплывчатые, более аллюзивные тенденции романтизма, предвещая импрессионистскую живопись. Вот три вида на Дрезден и его окрестности "модернисты"очень стильный "тахист", очень схематично. Следующий "кораблекрушение" et la vue du Vésuve sont de style plus classique, avec a design plus précis. Йохан Кристиан Даль — норвежский художник, работающий в Дрездене и принадлежащий к немецкой романтической школе. Но его стиль может быть очень классическим или принимать более расплывчатые, намекающие тенденции романтизма, предшественников импрессионистской живописи. Вот три вида на Дрезден и сам его район "модернист"очень "тахист" стиль, очень схематично. Следующий "кораблекрушение" и вид на Везувий более классический, с более точным дизайном. КЛАССИКА И РОМАНТИКА Главное, что объединяет всех художников-классиков, неоклассиков, а также академиков (в 19 веке) – безупречная техника, точный рисунок, прекрасное исполнение. Художники, для которых набросок нельзя спутать с готовой работой. Вы не бросаете краску на холст. Они отлично рисуют, и прикосновение их кисти невидимо или едва заметно. Эти художники отвергают приемы "тахисты" или "Плоская картина" без перспективы и глубины. Они не используют произвольные цвета, не соответствующие воспринимаемым в природе. Для них лошади не красные и деревья не синие. Наконец, сюжеты их картин "дворяне", они заимствуют свои сюжеты из религии, истории, мифологии, литературы или важного ландшафтного дизайна. Они стоят в традициях всей европейской живописи, за исключением Нидерландов времен Реформации, начиная с 16 века. Слова Николя Пуссена вдохновляют все ее работы. "Живопись — подражание всему, что можно увидеть под солнцем, ее конец — радость." Другими словами, искусство должно нравиться, а не мешать. В основном классики предпочитают разумную и оправданную умеренность и тонкость в выражении чувств: разум должен сдерживать страсти. Живопись может быть классической по стилю, но романтической по содержанию, обращаясь к тем же темам, что и классические художники, но с сентиментальным акцентом, драматическим акцентом, преувеличением ситуаций и поведения, которых классический художник склонен избегать. Европейские романтические школы имеют двойное лицо. Художники могут быть романтичными через сюжеты своих картин и свою чувствительность, свое видение мира, но эти предметы можно рисовать, и эта чувствительность выражается в очень классическом, академическом стиле, с очень законченным рисунком и мазком кисти. .. незаметно. Жан Огюст Доминик Энгр, связанный как с неоклассицизмом, так и с романтизмом, хорошо иллюстрирует это движение. Эта школа очень рано развита и очень важна в германских, а также в скандинавских странах. Однако некоторые художники-романтики исследовали некоторые из самых ранних технических процессов современного искусства, в первую очередь импрессионизм, размытие и наброски. Они часто рисовали "Плоская картина" то есть уменьшение объема и перспективы по сравнению с нашим точным представлением о мире в трех измерениях. Вы могли бы даже приблизиться к абстрактному искусству. Можно назвать Тернера, Констебля, Делакруа, а среди немцев Карла Блехена. Эти художники очень четко провозглашают некую смелую эстетику современного искусства. КЛАССИЧЕСКИЙ И РОМАНТИЧЕСКИЙ Существенная общая черта всех художников-классиков и неоклассиков, также известных как "ученые" (в 19 веке), представляет собой безупречную технику, точный замысел, идеально отделанный. Это художники, для которых не может быть путаницы между наброском и готовой работой. "Вы не бросаете краску на холст". Они отлично рисуют, и прикосновение их кисти невидимо или едва заметно. Эти художники отказываются "тахист" техники или "Плоская картина" без перспективы и глубины. Они не используют произвольные цвета, не соответствующие воспринимаемым в природе. Для них лошади не красные и деревья не синие. Наконец, сюжеты их картин "благородный", они заимствуют свои сюжеты из религии, истории, мифологии, литературы или значимого ландшафта. Они стоят в традициях всей европейской живописи, за исключением Нидерландов времен Реформации, начиная с 16 века. Слова Николя Пуссена вдохновляют все ее работы. "Картина — подражание всему, что можно увидеть под солнцем, ее цель — наслаждение." Другими словами, искусство должно нравиться, а не мешать. Художники-классики выступают за разумную и аргументированную умеренность и тонкость в выражении чувств: разум должен обуздывать страсти. Картина может быть классической по стилю, но романтической по содержанию, затрагивая те же темы, что и классические художники, но с сентиментальным акцентом, драматическим акцентом и преувеличением ситуаций и поведения, которых классический художник старается избегать. Европейские романтические школы имеют двойное лицо. Художники могут быть романтичны темами своих картин и своей чувствительностью, своим видением мира, но эти темы можно изобразить, и эта чувствительность выражается в очень классическом стиле, академическом, с очень искусным рисунком и неуловимым прикосновением кисти. . Жан Огюст Доминик Энгр, связанный как с неоклассицизмом, так и с романтизмом, иллюстрирует эту тенденцию. Эта школа очень ранняя и очень важная в германских, а также в скандинавских странах. Однако некоторые художники-романтики исследовали некоторые из ранних технических процессов современного искусства, включая импрессионизм, размытие и наброски. Они часто рисовали "Плоская картина", то есть уменьшение объема и перспективы от нашего точного представления о мире, в трех измерениях. Вы могли бы даже приблизиться к абстрактному искусству. Известны Тернер, Констебль, Делакруа и немец Карл Блехен. Эти художники очень ясно провозглашают некоторую эстетическую смелость современного искусства.
, Peintres , Peintures , Painting , Musée , Museum , Museo , Deutschland , Germany , Allemagne , Hamburg , Kunsthalle #IMG6050C #Йохан #Кристиан #Даль #гг #Кораблекрушение #берегов #Норвегии #Кораблекрушение #берегов #Норвегии #Гамбургер #Кунстхалле