Эльвира Дайел Интервью — Мягкая пастель на акварельной бумаге



Я коренной украинец и в настоящее время живу в районе залива Сан-Франциско. Я работаю в серии больших абстрактных рисунков мягкой / сухой пастелью на бумаге. Мои работы можно охарактеризовать как концептуально сюрреалистические, на которые повлияли современная архитектура / пространственная организация, дизайн и мысли о том, какими должны быть занятые пространства и как они должны функционировать. В своем творчестве я обращаюсь к русскому авангарду 20-го века, и мне хотелось бы представить свое творчество таким, чтобы в нем использовался собственный оригинальный голос из 21-го века. Века. По образованию художник и архитектор, я также работаю в новых медиа, таких как цифровой рендеринг (поверхностная и пространственная визуализация) и 3D-печать. Моя работа переплетена и объединена в сети между и внутри СМИ, которые я использую. Я часто сочетаю изображения женского архетипа с яркими, тщательно продуманными цветами и смелыми геометрическими формами. Женская фигура часто помещается одна в вымышленный пейзаж, цвет и линия предвещают ее присутствие. Ее голос, ее присутствие громкое, живое, красное. Я считаю себя минималистом, который использует ровно столько, сколько необходимо, чтобы донести идею. Цвет, который я использую, имеет собственное видение. Придуманные пейзажи — это новые реальности, это конструкции. Они предлагают видение абстрактной идеи места и пространства. В моей работе пейзаж деконструируется и представлен заново как новая концепция. Моя работа — это моя метафора поиска, а мои пейзажи и выдуманные места подразумевают присутствие неизвестного. Создание скульптур начинается так же, как и мои рисунки, по мере развития концептуальной идеи я начинаю процесс скульптуры либо в программе 3D, либо с рисованных эскизов. Есть более глубокая связь между пастелью на бумаге и скульптурой, которая меня восхищает. Оба основаны на одном образе мышления и начинаются как порошок: порошок, спрессованный как мел для работы с бумагой, порошок в процессе 3D-печати превращается в новый материал и новую форму. Мой творческий процесс изначально можно охарактеризовать как своего рода слепоту. Пока я работаю над рисунком, бывает момент, когда внезапно открывается трещина, трещина света — и тогда я вижу! В этот момент открываются двери нового видения, нового восприятия. По мере того как туман реальности смещается и трансформируется, размытые очертания приобретают другое значение, а идеи и концепции выделяются. Это открытие подсознания позволяет мне создавать новые работы, отражающие мои личные наблюдения за миром. В тумане я ищу возвышенное — для меня это когда темное и серое становится поэзией.

#акварель #гуашь #масло #акрил #художественнаяшкола #школаживописи #детскаястудия #уроки #масленнаяживопись #первомайская #измайлово #домхудожника #натюрморт #композиция #творчество #художественноетворчество #школарисованиямосква #художественнаястудия #учимсярисовать #обучениеживописи #мастеркласс #индивидуальныезанятия #изостудиядлявзрослых #art #artist #oilpainting #watercolorpainting #вангог #мунк #современноеискусство #живопись #лекция #домхудожника #современнаяживопись #рисунокмаслом #интуитивныйрисунок #рисование #творчество #искусство #автопортрет #обучениерисунку #изо #творческаястудиявмоскве #творческаястудия #мастерскаяхудодника #живопись #урокживописи #академическийрисунок #рисунок #танцы #йога #галерея #мастерская #мольберт #мастеркласс #творческийпроцесс #дети #детирисуют

#Эльвира #Дайел #Интервью #Мягкая #пастель #на #акварельной #бумаге

Likes: 1

Viewed:

Насколько публикация полезна?

Нажмите на звезду, чтобы оценить!

Сожалеем, что вы поставили низкую оценку!

Позвольте нам стать лучше!

Расскажите, как нам стать лучше?

Автор записи: admin

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *