Как и другие преданные коллекционеры, Хартмут Зантке стал автором, потому что он хотел узнать больше о конкретной теме, в его случае об истории и производстве мексиканских алебрихов. На выставке мексиканского искусства в 1991 году он впервые увидел расписные деревянные скульптуры местных художников: ягуара с человеческими чертами лица, кошку, нарисованную синими, красными и желтыми орнаментами сапотеков на черном фоне, толстую, чрезвычайно вытянутую свинью. с яркими цветами и белыми голубями. Он был очарован сочетанием ярких цветов в необычных узорах эксцентричных скульптур. Продавец назвал скульптуры «алебриджес». С тех пор автора интересовали эти творческие мексиканские скульптуры, в основном похожие на животных, сделанные из папье-маше или дерева. Он прочитал всю доступную литературу по мексиканскому искусству и его истории, поискал в интернет-галереях художественно утонченные алебриджи и приобрел самые интересные из представленных произведений, которые он описывает как «настоящие» алебриджи. Он обнаружил, что все резные изделия из дерева из мексиканского штата Оахака называются «Алебрихес» по коммерческим причинам, хотя в основном это дешевые массовые сувениры, которые разделяют свое название только с настоящими произведениями искусства под названием «Алебрихес». Великолепную резьбу по дереву можно найти по всему миру, в основном из Китая, но также и из Германии.
«Настоящие» алебриджи мексиканских художников — это не только резьба высочайшего качества, они также представляют собой симбиоз скульптуры и фантастической живописи; деревянная скульптура вместо холста является фоном для трехмерных картин. Только творческая энергия художника может оживить безжизненный кусок дерева, используя яркие цвета, местные орнаменты, символы и образы для создания уникального произведения искусства. Художники в основном используют те же формы, цветовые сочетания, орнаменты и символы, что и их предки из тысячелетней цивилизации. Форма и орнаментальная живопись скульптур представляют собой увлекательную смесь различных элементов культурного, физического и религиозного происхождения и традиций художников; мифы и легенды их коренных предков, особенно ольмеков, майя, ацтеков, сапотеков и микстеков, сохранившиеся в скульптурах и фресках в руинах Монте-Альбан или Митла и выставленные в доисторических археологических коллекциях музеев, а также в произведениях христианских завоевателей Испании все вносят свой вклад в то, чтобы сделать алебрихес творческим и уникальным видом искусства.
Философия коренных жителей Центральной Америки тесно связана с природой и животными. Мезоамериканская философия утверждает, что у каждого человека есть существо из своего окружения в качестве духовного двойника. Каждый день в ацтекском календаре представлен определенным растением, животным или природным явлением. Это объясняет, почему мексиканские художники, вдохновленные духовными и религиозными верованиями своих предков, в основном изображают существ ацтекского календаря.
После оккупации Мексики испанскими завоевателями в 16 веке и последующего уничтожения почти всей местной культуры изготовление резных и раскрашенных изображений календаря было забыто. Примерно в 1936 году Педро Линеарес Лопес первым возродил древние традиции своих коренных предков. Он начал делать мифических существ из раскрашенного папье-маше, которое назвал «Алебриджес». В 1980 году Дон Мануэль Хименес начал создавать алебриджес, сначала вырезая необработанную форму из древесины копала с помощью мачете, затем вырезая детали ножом и, наконец, раскрашивая скульптуры узорами и цветами, унаследованными от его предков. Его коммерческий талант позволил ему одним из первых продавать свои работы в Соединенных Штатах, а затем в музеи по всему миру и коллекционерам мексиканского искусства.
Расписные деревянные алебриджи как вид искусства появились сравнительно недавно (около 30 лет) и слишком молоды, чтобы быть широко известными на международной арене искусства. Международный рынок искусства еще не признал историческое значение, красоту и художественное качество алебрихес, выполненных мексиканскими резчиками и художниками. Millionen von Urlaubern in Mexiko sind wahrscheinlich auf die bemalten Holzschnitzereien gestoßen, die großzügig als «Alebrijes» bezeichnet werden, und haben vielleicht sogar ein billiges Objekt als Souvenir gekauft, ohne jemals von seiner Geschichte oder den «echten» Alebrijes bekannter mexikanischer Schnitzer und Maler gewusst иметь. Эта книга призвана помочь восполнить этот пробел в знаниях и сделать вид искусства alebrijes известным во всем мире.
Эта книга разделена на два раздела:
В текстовом разделе описываются исторические корни алебрихес, их производство и экономическое значение в мексиканском штате Оахака, а также биографии самых известных мексиканских художников, создающих алебриджи как произведения искусства.
Раздел изображений, содержащий около 272 фотографий, предлагает обзор произведений искусства, созданных за последние годы. В книге около 428 страниц размером 27 x 31 см (10,6 x 12,2 дюйма). Его можно получить в издательстве индекса социальных карт в Леонберге / Штутгарте. Книга выйдет в свет в январе 2011 года.
#Алебрихес #Шедевры #мексиканских #скульпторов #художников #Книга #мексиканском #народном #искусстве
