Слово «ЛОФТ» все чаще появляется на культурной карте Санкт-Петербурга. Город откликнулся на мировую моду открытием галерей и художественных мастерских на территории заброшенных предприятий. В здании внимательно: бумажная прядильная фабрика, которая теперь также является творческой комнатой, на прошлой неделе был проведен курс лекций о перспективах искусства в постиндустриальной обстановке бывших фабрик. Максим Заговор — о том, почему художники работают на фабриках. На самом деле, эти люди всегда боялись перспективы работы на заводе. Сейчас они буквально этим занимаются. Вот работа — вот фабрика. Первый раз случайность, второй случайность. Третий раз в знак регулярности. После Смольнинского хлебозавода, ставшего лофт-проектом «Этажи», и трикотажной фабрики «Красное знамя», переоборудованной в центр современного искусства, сдалась бумажная фабрика на Обводном канале. Знак на входе предупреждает об опасности. Предупрежден не зря. Стены поддерживаются силой творческого духа. Елена Пантелеева, главный редактор газеты Vinzavod Art Review: «Если есть интересные пространства, то есть современное искусство. В этом уникальность — оставить все, что было, сохранить историю, массивное здание и наполнить его чем-то авангардным, что-то, что смотрит в будущее ». Мы немного опоздали. Пик моды на фабричные арт-центры, например в Америке, пришелся на пятидесятые годы прошлого века. Зарубежные художники быстро оценили высокие потолки в заброшенных мастерских и низкие цены на аренду. Постепенно открывались галереи, студии и мастерские. Энди Уорхол основал на этом чердаке свою «Фабрику». Практически в каждой европейской столице есть свой ЛОФТ. Раньше здесь была электростанция, сегодня Лондонская галерея современного искусства, которую создавала не такая инициативная группа, как наша, а государство и за его счет. Один квадратный метр на хлопковой фабрике в Лейпциге стоит четыре евро в месяц. За эти деньги бывший парогенераторный цех легко превратился в одну из лучших галерей Германии, а производственный цех превратился в байкерский клуб. Самый большой ЛОФТ — Übersee Dia. Арт-территория — 300 тысяч квадратных метров. К тому же окупается каждый метр. Артем Магалашвили, искусствовед, главный редактор журналов Art & Times и Obraz «После художников в эту комнату приходит бизнес. Здесь правят художники, вокруг них появляются всевозможные бизнес-структуры и инвесторы. Здесь также складывается совершенно другая экономическая ситуация ». Алексей Нешитов, директор по творческому пространственному развитию ТКАЧИ:« Существует определенная тенденция вывода промышленных территорий за город, так что рано или поздно эти площади остаются пустыми. Вопрос в том, как их заполнить. Если все это станет бизнес-центром, это будет не такая уж интересная история ». И хотя сами они говорят, что в лофтах нет арт-концепции и что это просто очень удобные выставочные пространства, похоже, они заигрывают. Даже после ремонта здесь остались фрагменты заводской жизни. Это новая постиндустриальная богема. Игры князей в нищих или художников в работяги. Приобретаются игры, поэтому таких центров становится все больше. Еще раз совпадение, два — совпадение, три — закономерность, с уточнением. Если это искусство, то четыре — это уже соединение.
#тв #Как #искусство #становится #лофтом
Likes: 1
Viewed:
